Художник Михаил Герасимов учит детей вести диалог с природой

Садясь за мольберт вместе с учеником, он, кажется, забывает о том, что происходит за стенами художественной школы. Два года здесь преподаёт молодой художник Михаил Герасимов. В его классах дети восьми лет сменяются подростками. И с каждым — глубокая проработка всех деталей будущей картины. От мельчайшего блика до складок драпировки. Про Михаила Герасимова говорят: на его занятия дети идут с особым интересом. По словам Михаила, все методы работы придуманы много лет назад. Самое главное, чему нужно научить — не копировать педагога, а всматриваться и видеть самому.

— В детях и вообще в людях, в самом себе нужно разжечь вот этот вот азарт поиска цвета, формы, взгляда в глубину, чтобы это было очень интересно самому. Для меня, наверное, самое сложное — начать с детьми вот этот процесс, чтобы у них появился этот азарт, — говорит художник, преподаватель детской художественной школы Михаил Герасимов.

Дети заставляют работать над собой, с ними ты не имеешь права врать, делится художник и признаётся: начиная преподавать, боялся, что времени на творчество не останется. Оказалось, всё вполне удачно совмещается. Повсюду Михаил носит с собой блокнот и любую свободную минуту посвящает этюдам.

— Получается очень много-много разных почеркушек, очень быстрых, очень, может быть, где-то схематичных, грубых, но в них есть такое впечатление от того места. Может быть, это какая-то тень, может быть, какой-то дом освещённый. Это очень эффектное состояние, — показывает Михаил свой альбом.

Из карандашных зарисовок рождаются большие работы. С десяток изображений одного дома на улице Летне-Перевозинская. Один из вариантов в цвете уже висит в мастерской Михаила Герасимова. Во Владимире у него много любимых мест. Туда он готов возвращаться годами, стоять с мольбертом, слушать себя, углубляясь в цвета и формы, игру света и тени.

— Когда на улице стоишь работаешь, грубо работаешь, вот этих тонких ощущений нет. А когда в тонкости цвета начинаешь попадать, в тонкости формы, в глубину, у тебя ощущение рождается, что ты дотрагиваешься до этих домов, до деревьев, до солнца этого дотрагиваешься. И идёт диалог, энергетический посыл очень мощный. Ради таких моментов и пишут большие и малые работы. В принципе, я живу ради этих ощущений, — рассказывает Михаил Герасимов, сидя уже в своей мастерской.

Этим летом Михаил Герасимов на месяц уезжал жить в деревню. Много писал с натуры, не боясь, что работы окажутся слабыми. Итог деревенского творчества — несколько уличных натюрмортов, где живость природы соседствует со статичными предметами.

— Ощущения как от пейзажа очень живые, пространственные, нет стен. Я на улице пишу, я не очень люблю стены, поэтому в мастерской мне тесновато немного, размаха нет, раздолья, — говорит Михаил, показывая свои картины, написанные летом.

Чувствовать окружающий мир и передавать его на полотнах Михаила Герасимова учили в Суздальском реставрационном училище. Любимый мастер — художник Вячеслав Конотопов, с которым выпускники общаются и по сей день. Его портрет украшает и мастерскую Михаила. Именно от него молодые художники переняли привычку работать в любых условиях, при любой погоде. А уже для своих учеников Михаил вывел другую формулу: учитель тоже может быть не прав, и нет ничего зазорного, если ученик иногда вступает с ним в спор.

— Особенно когда в живописи с маленькими начинаешь с натуры рисовать, на первых уроках они такие цвета находят, которые реально в природе существуют, они очень звонко, красиво их находят. Я иногда на пленэре бьюсь над этими цветами, прихожу и несколько сеансов, несколько недель бьюсь над этими цветовыми отношениями, а они за два часа, за час могут это набрать. Очень интересно, — говорит Михаил.

В планах у молодого педагога сделать несколько работ и разместить их в школе. Причём показать не законченные картины, а сам процесс их создания. Возможно, это поможет детям лучше представить, что такое труд художника.