«На краю цвета»: выставка Владимирской школы живописи в столице

С большим успехом в Москве проходит выставка Владимирской школы живописи «На краю цвета». Ее проводит Институт реалистического искусства. Лучшие произведения мастеров владимирского пейзажа стали классикой, вошли в коллекции крупнейших музеев России.
Выставку Владимирской школы живописи в Москве сразу же назвали явлением. Организатор выставки — Институт русского реалистического искусства и коллекционер Алексей Ананьев. По его словам, любовь к Владимирской школе у него возникла с первого взгляда. Собирать коллекцию он начал еще в конце 90-х.

Алексей Ананьев, коллекционер: «На мой взгляд, школа уникальная не только для России, не только для европейского, но не побоюсь этого слова, для мирового искусства. Крайне интересные, разносторонние художники».
Основоположники школы — Ким Бритов, Владимир Юкин и Валерий Кокурин искали вдохновение в природе владимирской земли и в её ремёслах. Впервые о феномене Владимирской живописи заговорили в 1960 году после первой республиканской выставки «Советская Россия». На этом вернисаже — вместе с полотнами основателей школы и работы их единомышленников. Вячеслава Потехина, Николая Мокрова, Николая Модорова. А также работы молодого поколения — Михаила Изотова, Олега Модорова, Дмитрия Холина. Алексей Ананьев, владелец коллекции: «Есть Ким Бритов и Юкин — отцы-основатели, скажем так, и есть Михаил Изотов, который по стилю совершенно другой. Художник-классик, но в нем тоже чувствуется эта Владимирская школа. В той части, что искренняя любовь к земле, любовь к природе, к тому месту, где он живет и потрясающее мастерство у всех художников без исключения!»
Пейзажист Михаил Изотов на выставке выступает как портретист. Две работы посвящены гимнастам — чемпиону мира Юрию Королеву и олимпийскому чемпиону Владимиру Артемову. Михаил Изотов, народный художник России: «Эта тема сильно увлекла. Ребята молодые, пластики много. Все эти спортивные контрасты в общем. Мне это было близко. Спасибо ребятам».
Выставка была бы неполной без владимирских графиков. Но настоящим открытием стали имена художников, которые выбрали свой путь в творчестве. Один из них — Виктор Дынников. Его искусство стало известным после его смерти. Ника Еремичева, искусствовед (Санкт-Петербург): «Огромное удовольствие смотреть его работы и ощущать, как человек, получивший классическое академическое образование, которое порой ставит человека в очень жесткие рамки, которое превращает из творца в ремесленника, все-таки такую злую шутку с Дынниковым не сыграло. Он человек огромного таланта художественного, поэтому он создал собственный стиль».
Выставка «На краю цвета» — редкая возможность получить полное представление о художниках Владимирской земли. На ней представлены работы не только из коллекции Института реалистического искусства, но и Третьяковской галереи, Владимиро-Суздальского музея-заповедника и частных коллекционеров.
Вера Куликова, Андрей Мочалин. «Вести-Владимир».