Бизнесмен и меценат Павел Антов: «Владимирскую школу живописи я хочу показать всем!»

Наше знакомство началось нестандартно и сначала заочно. В одной из поездок на выставке в Центральном доме художника на Крымском валу в Москве я неожиданно для себя набрела на экспозицию владимирской школы живописи. Свое, родное — пройти мимо этого в столице я не могла в принципе. В разговоре с консультантом выяснилось, что постоянная выставка наших художников в ЦДХ — это заслуга вице-президента «Владимирского стандарта» Павла Антова. Он не только своими личными деньгами платит аренду в ЦДХ, где постоянно выставляется около 400 владимирских картин. Он организовал «АртСоюзЗебра», объединяющий около 450 местных живописцев. Он содержит для них галерею во Владимире (напротив Центра классической музыки на Большой Московской). «Владимирские ведомости» решили познакомиться с Антовым и выяснить, зачем ему, успешному предпринимателю, нужна такая редкая в наше прагматичное время любовь к искусству. — Павел Генрихович, спрошу напрямую. «Владимирский стандарт» уже стал реально крутым брендом. Его руководитель может себе позволить покупать картины и развешивать их в своем доме, если они так ему нравятся. Но почему галереи? — Этап «покупать для себя» я уже давно прошел. Гораздо интереснее продвигать искусство в разных его проявлениях в самый широкий круг потенциальных ценителей. И по возможности, конечно, увеличивать число таких ценителей. Одно дело — сидеть и любоваться прекрасной картиной одному, но совсем другое — сделать так, чтобы ее увидели сотни, тысячи людей, десятки тысяч. Показать ее всем! И я делаю это не из личной симпатии к отдельным художникам, хотя и это иногда присутствует, а из уважения к искусству в самом широком понимании этого слова. Сейчас не только в России, но и в мире спрос на картины очень низкий. А художники — люди, им нужно на что-то жить. И я таким образом стараюсь сделать то, что мне по силам, именно для развития владимирской школы живописи. Хотя сам художественными талантами обделен. — Почему поддержка именно владимирской школы? — Потому что я живу и работаю во Владимирской области. Можно сказать, я патриот нашего региона. К тому же владимирская школа авторской живописи — действительно уникальное явление, единственная школа живописи, подаренная миру Советским Союзом. Ее основателями традиционно считаются Бритов, Юкин и Кокурин. И это наше наследие. Так что сгинуть оно не должно. В Москве на открытии наших новых экспозиций в ЦДХ ко мне подходят искусствоведы, люди, имеющие отношение к выставочным комитетам. Они говорят, что наши усилия по продвижению очень заметны. Когда о разнообразии владимирской школы живописи узнает все больше людей, что-то у них остается в душе, я уверен. — В ЦДХ дорогая аренда… — Дорогая. Но не зря один умный человек сказал, что искусство требует жертв. А другой, умный и ироничный, заметил, что для того, чтобы заниматься продвижением живописи, надо иметь один большой бизнес. А лучше — два. — Вы поэтому хотите еще один завод строить? — Это вещи не взаимозавязанные. «АртСоюзомЗебра», поддержкой живописи я занялся около шести лет назад, а реально успешным предприятием «Владимирский стандарт» стал на три года позже. Так что все это затеяно вовсе не от избытка денег. — Да простят меня творческие люди, но иметь с ними дело непросто. Вы понимаете, что, скорее всего, особой благодарности за свой меценатский труд вряд ли дождетесь? — Понимаю и воспринимаю это как данность. Нужно быть терпимым к разным проявлениям человеческой природы. За шесть лет я уже во многом в этой «кухне» и во многих людях разобрался, поэтому смотрю на все философски. Например, на то, что в «АртСоюзЗебре» состоят 450 художников, но единственный, кто никогда — заметьте, никогда! — ни в чем не отказывался мне помочь — это Дима Холин. Великолепный художник, очень солнечный и доброжелательный человек, абсолютно не завистливый к собратьям по кисти. Вы бы видели, как мы с ним вдвоем в пыли развешивали картины на одной из первых выставок нашего «АртСоюза» в гипермаркете «Глобус». — Вы вдвоем? А остальные художники? — А у остальных в таких случаях чаще всего что-то болит: рука, нога, голова. Никто не может и не хочет делать эту работу. Даже по развешиванию своих собственных картин. А Холин развешивает — и свои, и чужие. Конечно, бывают разные нюансы во взаимоотношениях с большинством творческих людей. Например, человек выставляет картину, на нее находится покупатель, а он вдруг передумывает ее продавать. Либо же я вешаю картину на выставке в солидном банке, а художник в пятницу в девять вечера, когда банк уже закрыт и под охраной, звонит и требует немедленно свое творение назад. А на доводы и просьбы подождать открытия банка реагирует оскорблениями. Так что вы правы: поддерживать творческих людей — занятие чаще неблагодарное. Но это не страшно. Зато очень интересно. — С художниками — убедили. Но я тут узнала, что вы еще над сельским детским театром шефствуете. Вряд ли там высокое искусство. А значит, уж тут-то выбрасываете деньги на ветер… — Ничего подобного. Там чудесные дети, которые ставят свои спектакли по Фазилю Искандеру и Борису Васильеву. Это тоже прекрасно. Кстати, этот детский театр из деревни Вышманово Собинского района уже не раз побеждал на международных фестивалях детских театров. Так что не принижайте значимость этого коллектива! А лучше поезжайте и сами посмотрите их постановки. Там замечательный худрук Сергей Грызов, который воспитывает детские души и не дает им пропасть, наполняя их чем-то замечательным… Я на самом деле верю, что Россия возродится из провинции. С таких вот театров и художников. И если я могу им помочь, то — да, с радостью буду делать это и дальше. Содержать галереи и оплачивать детям поездки на фестивали. Буду. — Надо же… А обыватели считают всех бизнесменов акулами капитализма, которым безразлично все, кроме их прибылей. — Ну, если я хоть немного убедил ваших читателей в обратном, то буду счастлив. Прибыли меня тоже интересуют, но жить только ими я никогда не пытался. — «Владимирский стандарт» образован около 16 лет назад. Вы в нем со дня его основания. Не планировали сменить род бизнеса? — Знаете, производство подобно большому каменному шару. Который ты сначала, как Сизиф, упорно закатываешь на вершину горы, но он с определенного момента начинает катиться быстрее, с нарастающей скоростью — так, что остановить его никто не в силах. Вернее, остановить можно, но тогда велик риск того, что кто-то окажется придавленным этим камнем. Понимаете метафору? У нас на предприятии работают более 750 человек. Я за них в определенной степени отвечаю. Сменить род бизнеса я могу, но тогда не смогу дать никаких гарантий на будущее тем, кто в нем останется. — По той же причине и художников не бросите? — Да, перестать их поддерживать — особенно теперь, в сложные кризисные времена — было бы… бесчеловечно. Я уже считаю, что они все находятся под моей опекой. Если не я, то кто будет содержать для них галереи? Досье «ВВ» Павел Генрихович Антов родился в городе Воскресенске Московской области. Во Владимире — с 1985 года. Окончил Военно-Медицинскую академию им. Кирова в Ленинграде. В бизнесе начинал с ювелирных салонов и ломбардов. Возглавляемая Антовым компания «Владимирский стандарт» — одна из ведущих предприятий нашего региона. У предприятия есть диплом даже от Минобороны — за качество представленной продукции. Предприятие спонсирует детдома. «АртСоюзЗебра» Павел Антов создал в 2009 году (сайт http://zebrazp.ru/). Первую выставку в ЦДХ он организовал уже в феврале 2010 года. Сейчас там присутствует как постоянная экспозиция владимирской школы живописи, так и «гастрольные» выставки. Очередная открылась вчера, 9 декабря.