Лоскутные котики и другие прелести фестиваля пэчворка в Суздале

Пестрое шитье из старых лоскутков, которые нашлись в бабушкином сундуке и сгодились на самотканый шедевр, с каждым годом все популярнее. Свои одеяла, сумочки и картины на фестиваль лоскутного шитья в Суздаль привезли около 500 рукодельниц из 152 городов России! А мировая легенда пэчворка — японка Йоко Сайито привезла сюда свои знаменитые работы в нежных серых тонах и даже провела серию мастер-классов для наших рукодельниц. Несмотря на дороговизну («билет» на урок стоил для обычных гостей праздника 700-900 рублей, а для участников — 9000 рублей) ажиотаж при записи на мастер-класс был огромный! Но «Комсомолке» удалось не только оценить творчество, но и пообщаться со звездой и узнать некоторые секреты японского шитья.

Путеводитель для туристов

Масштабы праздника поражают. В городе открылось сразу12 выставок пэчворка! Лоскутные покрывала, тряпичные куклы, одеяла, кажется повсюду: они заняли церкви, библиотеки и даже Спасо-Евфимиев монастырь. В его залах можно увидеть старинные ткани из Музея Ивановского ситца, уникальные лоскутные одеяла 19 века из Америки и работы участников фестиваля для арт-проекта «Лоскутное поле». 9 августа, в день закрытия, большое лоскутное одеяло украсит стены монастыря.

Гости фестиваля признаются: такой красоты в жизни не видели. А опытные мастерицы порой торопливо достают из сумочки очки, чтобы рассмотреть незнакомую технику.

— О, это же свободно ходовая стежка, — говорит жительница Суздаля Галина. — Очень сложная машинная техника, у нее нет изнанки, с обеих сторон — красота.

Чтобы у гостей праздника не разбежались глаза, организаторы подготовили карту-путеводитель. Каждая выставка, мастер-класс или распродажа здесь под отдельным номером (с указанием времени и места). Благодаря ей и мы не растерялись. И прямиком направились в Гостиничный туристический комплекс, где свой мастер-класс давала японка Йоко Сайито.

Руками быстрее, чем на машинке

В зале около 40 мастериц, каждая со своим добром — иголками, нитками, лоскутками. Дамы шьют сумочку. Тема урока — аппликация. Когда выдалась минутка, Йоко Сайито рассказала, что в России впервые и думала, что встретит здесь новичков. А тут мастера! Но несмотря на это вопросов у них много: как сделать ювелирно тонкий угол или стебелек.

Японцы — настоящие виртуозы. Если во всем мире бум на машинную стежку, здесь до сих пор работают руками.

— У нас шьют очень быстренько и меленько, если набить руку, то будет получаться даже быстрее, чем на машинке, — смеется Йоко Сайито. — Этот опыт у нас нарабатывался веками, когда приходилось шить кимоно, а это нескончаемые метры ткани.

В школах на уроках труда в Японии пэчворку не учат, есть студии. Как и у нас, в стране восходящего солнца предпочитают графике — узоры и природные мотивы. Разница лишь в цвете. У нас — кричащие, у них — сдержанные и спокойные.

— Что сейчас новенького в мировом пэчворке? — интересуемся мы.

— Сейчас на больших фестивалях любят устраивать флеш-мобы: предлагают репродукцию известного художника, и по ее мотивам каждый творит что-то свое.

— Раскройте хотя бы один секрет лоскутного шитья?

— Секрет прост. Пусть получается криво и кто-то из близких стоит над душой, критикует, делайте, ищите, находите что-то свое и получайте от этого удовольствие, — сказала Йоко.

После мастер-класса многие рассматривали ее работы. Они выполнены в цвете «таупе» (мягких серо-коричневых тонах). Казалось бы, сюжет проще простого — совсем не японский, можно даже сказать — наш, деревенский, суздальский: на окошке с тюлевыми занавесками четыре цветочных горшка с геранью.

— А чем она герань-то сделала? Неужели замшей? — то и дело удивлялись мастерицы, безуспешно пытаясь разгадать секрет Йоко Сайито.

Лоскутный домик в 3D

Здесь же, рядом с работами японской рукодельницы, кажется, тоже шедевры. Думали, авторы — мастера. Оказалось — дети. На одном полотне только мордочки кошек: рыжие, пестрые, сони, зеваки, кокетки и с божьей коровкой на носу. Ни одной похожей и скучной. По соседству иллюстрация к сказке «Теремок» со всеми ее жителями в окошках. А рядом не полотно, а, как сейчас бы сказали, сшитый из разных лоскутков в 3D формате домик. А вот уж точно «взрослые» работы — сумочки, кошельки, очечники и чехлы для мобилок. Модные, не кричащие, в стиле кантри. Меньше узоров, цветочков, больше юмора и шуток. Вот на одной из сумочек — по лесу идет согнувшись мужичок, а за ним важно вышагивает птичка.

— Мне больше интересны вот такие утилитарные вещи — сумочки, блокноты с текстильной обложкой, посмотрите, как все это душевно сделано, — делится впечатлениями участница Наталья Страхова из Перми.

Среди лучших работ (а такие можно увидеть на выставке «Душа России») — по-прежнему много привычных лоскутных одеял. Но есть и картины. Сюжеты самые разные — крынки с молоком, девушка в купе поезда, ночной Питер, освященный лунной. На одеяле участницы из Карелии весь ее край, как на ладони: рыба, туесок с ягодами, дикие звери и картинки суровой природы. А вот не картина, а прям-таки гимн всем нашим бабушкам — одинокая фигурка старушки на фоне лоскутного одеяла. Некоторые работы с размахом. Видно, что тут корпела целая артель умельцев. На гигантском полотне с лубочными картинками вышиты пословицы и поговорки: «Не портной, а всю жизнь с иголками ходит».

Но одна из картин выставки, расположившись скромно в уголке, больше других берет за душу. Она вся соткана из старых кусочков. Один видно взят из дедовой рубахи, другой — от бабушкиного платка. В общий рисунок вкроена старая ажурная вышивка «ришелье» с надписью — «Душа России живет в руках наших женщин». И с этим не поспоришь!

А кто еще не видел «души России», поторопитесь — фестиваль продлится до 9 августа.