«АртСубъект» освоил «Грамаду»

Во Владимире состоялся самый массовый в истории города арт-фестиваль, призванный продемонстрировать состояние городской художественной среды и наметить точки ее возможного развития.

25 и 26 февраля в выставочном центре «Грамада» столицы Владимирской области состоялся второй фестиваль актуального искусства «АртСубъект». Действо, по разным оценкам собравшее от 1500 до 2000 владимирцев, стало самым массовым событием, организованным в областном центре, группой художников-волонтеров. Первый во Владимире фестиваль современного искусства «АртСубъект» в 2016 году провели в Центре культуры и искусств на Соборной (бывшем Доме офицеров). Тогда художники жаловались, что в таком пространстве практически невозможно организовать адекватный показ современного искусства — декорации исторического здания не предполагали использования их для монтажа выставок. Зато в 2017 году пространство бывшего автосалона «Грамада» предоставило организаторам максимальную свободу для самовыражения. В итоге, кроме выставки актуального городского искусства, на втором фестивале «АртСубъект» был организован цикл лекций, выступления музыкальных групп и большая ночная программа, длившаяся до пяти часов утра в ночь с субботы на воскресенье. Программу фестиваля открыл арт-показ, организованный боди-арт-художниками и дизайнерами совместно с Владимирским губернаторским оркестром. Ночью зрители стали свидетелями светового шоу, акробатических трюков на полотнах и «боди-трансформации» — действа, в основе которого лежит подвешивание на крюках, проткнутых сквозь человеческую кожу. По оценкам посетителей, второму фестивалю «АртСубъект» удалось собрать удивительную по качеству аудиторию, превратившую «грамадное действо» в живой фестиваль. Правда, остались вопросы к организации фестивального пространства и к качеству экспозиций. Вероятно, некоторый сумбур произошел из-за нехватки сил у небольшой орггруппы, попытавшейся самостоятельно освоить огромные площади. Но запрос аудитории на актуальное искусство окупил недостатки организации и вывел фестиваль на позитивную волну. «АртСубъект» уже во второй раз состоялся при поддержке администрации Владимирской области. А вот мэрия города Владимира вновь полностью устранилась от участия. По мнению заместителя директора департамента культуры администрации Владимирской области Алисы Бирюковой, в областном центре все острее чувствуется необходимость создания постоянно действующего свободного арт-пространства, позволяющего выплескиваться и позитивно трансформироваться молодой энергии художников. В рамках двух фестивальных дней энтузиасты читали стихи, обучали танцам и актерскому мастерству, живому рисованию и принципам мультипликационного аниминирования. Лекции прочитали такие «монстры», как художник и искусствовед Александр Шумов, художник Михаил Погарский, филолог и специалист по русскому авангарду Вера Терехина, историк искусства Анатолий Осмоловский и другие маститые эксперты. Часть встреч с лекторами из других стран была организована по скайпу. За ее основу самой выставки актуального искусства взяли концепцию «Венской академии искусств» — планировалось, что все экспозиционное пространство будет поделено на зоны, отданные под различные направления. Но в процессе реализации задумки выявилась нехватка кураторов — людей, способных организовать и нести ответственность за работу коллег в рамках единой выставочной экспозиции. В результате за организацию всех выставок отвечала владимирская художница Женя Strange Fruit. Единственным же «взятым под контроль» направлением оказалась фотозона — ее организатор и фотограф Варвара Кузьмина серьезно подошла к первому опыту кураторской работы. Варвара собрала фотовыставку, центральным элементом которой стали работы ее коллеги Елены Аносовой, взявшей приз одного из самых престижных фотоконкурсов «World Press Photo 2017». Сама Елена прочитала в рамках «АртСубъекта» лекцию «Стратегии развития в фотографии», а Варвара рассказала об этапах развития истории фотографии и показала подборку медиа-арт-проектов от студии «Рулет». Варвара провела для аудитории Зебра ТВ экскурсию по своей экспозиции и рассказать, как она и ее коллеги осмысляли центральную тему «Дом культуры» (Дом, в котором живет культура).